sábado, 17 de diciembre de 2011

Vivien Leigh


Vivian Leigh
                                                             
Fue una de las actrices más hermosa y encantadora de su época. En la ciudad de Darjeeling (India) nació el 5 de Noviembre de 1913 la hija de un agente de bolsa y de una ama de casa Irlandesa. La  bautizaron con el nombre de Vivian Mary Harley. Después de la Primera Guerra Mundial, esta acomodada familia británica vuelve a Inglaterra.

Primeros pasos
La joven Vivien es educada en un convento escuela desde los 6 a los 15 años. Después ingresa  en la Royal Academy of Dramatic Art y en la Comedie Francais de Paris. También se desempeñó como modelo, siempre tratando de ocultar un problema físico que la aquejaba: sus manos grandes.
   Pero sus padres ya habían elegido su futuro, pues es casada en 1932 con un importante abogado llamado Herbert T Leigh Holman y debe abandonar la actuación. Fruto del matrimonio nace su única hija Suzanne.
   A Vivien la vida de casada y ama de casa le aburría un poco, por esa causa a sus 21 años retoma sus estudios de actuación y comienza a participar en obras de teatro, tomando como nombre artístico su apellido de casada, más allá del disgusto de su marido. Debuta en la obra The Green Sash. Por esos años conoce a Alexander Korda que le ofrece firmar un contrato por 5 años. Filma su primer película en 1935, llamada Things are Liking up.

El ascenso
Tras una función de la obra teatral, en la cual ella trabajaba, The Mask of Virtue, en el teatro Lyric, conoce a quien será el amor de su vida: el actor británico Sir Laurence Olivier. Ya corría el año 1937. Junto a él, Vivien filma la película Fire Over England dirigida por William K. Howard.
   Por 1938 realiza tres películas más: Un yanqui en Oxford dirigida por Jack Conway y Callejón sin salida con la dirección de Tim Whelan. Además vuelve a trabajar junto con Olivier en el film 21 days together bajo la dirección de Basil Dean. Por esa misma temporada interpreta en el teatro Elsinore de Dinamarca a Ofelia de Hamlet de Shakespeare, adaptación realizada por Tennessee Williams, con la dirección del mismo Olivier.
   Al año siguiente le llegará la oportunidad de interpretar al personaje más recordado por el público y quizá el más importante de su carrera. Me refiero a Scarlett O’hara.
   Lo que el viento se llevó era una mega producción de David O. Selznick. La obra de Margaret Mitchell se había vuelto un Best Sellers y la película no debía quedar atrás. Las candidatas para el papel principal eran muchas y de importancia. Entre ellas, Lucille Bell, Carole Lombard (esposa de Clark Gable), Paulette Goddard (ex esposa de Charles Chaplin y la que más posibilidades tenía), Jean Arthur, Joan Bennett, Bette Davis (rechazó el papel), pero más allá de los grandes nombres y de ser casi desconocida en EEUU, Leigh es elegida por Selznick. La película se rodó en 1939 por Víctor Fleming que había reemplazado a George Cukor tras una pelea con el actor Clark Gable.  Por su brillante actuación ganó el Oscar como mejor actriz.
CLEighO   En 1940 se casa, tras divorciarse de sus respectivas parejas, con Laurence Olivier (estaba casado con Jill Esmond) en San Ysidro Ranch ubicado en Santa Bárbara, California. Los testigos de casamiento fueron Katharine Hepburn y Garson Kanin. Ese mismo año filma “El puente de Waterloo” dirigida por Mervyn LeRoy. Posteriormente, en 1941, realiza la película Lady Hamilton junto con su flamante esposo, Olivier. El film fue dirigido por Alexander Korda.
   Pero a Vivien siempre le agrado el teatro y actuó en varias obras, mayormente acompañando a Olivier, tales como Antony and Cleopatra y Caesar and Cleopatra de George Bernard Shaw. Esto llevó a que permaneciera ausente en el cine hasta que llegó otro de los papeles más importante de su vida profesional.
   Un tranvía llamado deseo se filmó en 1951 bajo la dirección de Elia Kazan. Su magistral actuación mereció el segundo Oscar de su carrera. Por ese mismo entonces recibe otro premio (Tony) por su actuación en la obra de Broadway: “Tovarich”.

Ocaso  
Su brillante carrera se fue deteriorando debido a una tuberculosis crónica y depresiones. En 1953, viaja a Sri Lanka para filmar la película “Elephat Walk” con Peter Flinch, pero una descompensación le imposibilitó continuar su trabajo y fue reemplazada por Elizabeth Taylor. Además de los problemas profesionales se juntaron los sentimentales. En 1960 se divorcia de Olivier, después de una relación bastante tormentosa en los últimos años.
   En sus últimos años de su vida filmó La primavera Romana de la señora Stone (1961) dirigida por José Quintero y El barco de los locos (1965) bajo la dirección de Stanley Kramer.
A los 53 años de edad, victima del alcohol y la depresión murió en su departamento de Londres ubicado en 54 Eaton Square. Fue encontrada por su pareja, el actor John Merivale. La actriz tenía pensado estrenar la obra teatral “A Delicate Balance”.
   Si uno estudia su vida puede llegar a la conclusión que sus dos principales interpretaciones, tanto Scarlett O'hara como Blanche DuBois, en algo se le parecían. Vivien fue una mujer que provenía de una familia adinerada, fue caprichosa, cumplió sus sueños de actriz más allá de los mandamientos familiares o de su esposo. Amó con todo el corazón a un hombre, aunque la relación fue tormentosa como la de la querida Scarlett. Terminó su vida avejentada, enferma, alcohólica, depresiva y un poco loca  como la sufrida Blanche.



 



















domingo, 4 de diciembre de 2011

El sonido de la muerte (The sound of horror)


El sonido de la muerte
El cine español de suspenso o de terror ha tenido grandes exponentes, el más conocido de ellos es Narciso Ibáñez  Menta que tuvo una brillante carrera en la Argentina, tanto en cine como en TV. También su hijo Chicho Ibáñez Serrador (más conocido en España que en la Argentina). Pero los hubo otros que también contribuyeron a este género. Un ejemplo es esta película  de 1964 (en algunos sitios se le asigna el año 1963 o 1965) dirigida por  José Antonio Nieves Conde. Esta película cuenta la historia de unos explorados y arqueólogos que se encuentran en algún lugar de las montañas helénicas. Estos empiezan a dinamitar una gruta,  en la cual había dos huevos prehistóricos. Uno de ellos es encontrado por un explorador, quedando el otro en el sitio. Del huevo no encontrado sale un ser prehistórico que empezará a asesinar a  los exploradores, los cuales sufrirán muertes horribles.
Este largometraje nos dice algo que es muy importante para aquellos jóvenes directores que se ven desilusionados cuando desean realizar un film con un argumento pretencioso (especialmente aquellos que incluyen seres prehistóricos) y no lo pueden llevar a cabo por el ínfimo presupuesto que puedan contar. Y por digo esto. Bien, tal vez el lector se acercó al borde del asiento cuando leyó que se trataba de una criatura prehistórica y pensó que iba a ver una de Steven  Spielberg  o un actor con un traje al estilo japonés. Quizá esperaba efectos especiales o el simple stop motion  de king kong. Nada de eso y lamento desilusionarlos. Este ser que tanto miedo dará a los exploradores es nada menos que INVISIBLE. Y es esta virtud lo que provoca más terror al espectador y, por que no, a los protagonistas (más allá de ser un recurso astuto para ahorrarse algunas pesetas). Con unos sonidos guturales y unos rugidos, el director creará ambientes de tensión y pánico. Esta gran película también fue conocida como El sonido Prehistórico y The sound from million years ago.
Ficha Técnica:
Duración: 77 minutos
Director: José Antonio Nieves Conde
GUIÓN: José Antonio Nieves Conde, Sam X. Abarbanel, Gregg Tallas, Gregorio Sacristán
MÚSICA: Luis de Pablo
FOTOGRAFÍA: Manuel Berenguer (B&W)
REPARTO: Arturo Fernández, Soledad Miranda, James Philbrook, José Bódalo, Antonio Casas, 
                Ingrid Pitt, Lola Gaos, Francisco Piquer
PRODUCTORA: Zurbano Films


Aquí dejo el film para verlo Online. Por desgracia solo la he encontrado en ingles, sin subtítulos. Así que… a practicar el ingles para  disfrutar  esta película.




domingo, 27 de noviembre de 2011

CAPTAIN SCARLET AND THE MYSTERONS ( Capitán Escarlata)

Captain ScarletContinuamos con las creaciones de Gerry y Sylvia Anderson. El Capitán 
Escarlata consta de 32 episodios que se emitieron desde Septiembre de 1967  a  Mayo de 1968 por el canal de TV  Británico ATV Midlands bajo la productora Producciones Siglo 21.     
Captain Scarlet Logo
Logotipo de Spectrum
El argumento de la serie es la siguiente: Los humanos envían la primera misión a Marte. Allí se encuentran con los Mysterons que son una raza alienígena. Los humanos, comandado por el Capitán Black, creen que estos alienígenas son hostiles y destruyen su ciudad, que sorprendentemente se reconstruye a los minutos. Ante tan terrible error humano, los Mysterons declaran la guerra al Planeta Tierra. Como principal arma de destrucción, los alienígenas crean duplicados exactos de personas, o sea, clones. Estos son obedientes a los Mysterons. En la Tierra, existe una organización de inteligencia internacional llamada Spectrum y sus miembros, para ser identificados, tiene cada uno el nombre de un color.
Captain Scarlet
Spectrum Pursui Vehicle (SPV): comando a través de 
cámaras.
 Escarlata fue sometido por los marcianos al proceso de duplicación y será utilizado para asesinar al Presidente del mundo. Pero debido a un hecho inesperado, cae de la “torre espiral de Londres”, puede  recuperar su conciencia y así perder el control de los Mysterons. Por esa causa, el Capitán Escarlata es indestructible y capaz de sobrevivir a cualquier herida (ya que los clones creados por los alienígenas poseían esas virtudes).
 El Capitán Escarlata será el arma clave de los humanos para luchar en contra de los marcianos, junto con sus socios el Capitán Azul y la Escuadra del Espectro de Combate.
Esta serie es una de las más conocidas y quizá la más recordada en Argentina.


Primer episodio ( en castellano)








martes, 22 de noviembre de 2011

JOE 90

joe 90Si señores comenzamos el blog con una serie de ciencia ficción Británica de los años 60. Joe  MC Claine es un chico de 9 años cuyo padre inventa una máquina que posibilita la transferencia de conocimientos y experiencias de otras mentes humanas. Joe  es enlistado en la agencia World Intelligence Network (WIN) y este comienza una doble vida de estudiante y espía. Su misión es buscar la paz mundial y salvar la vida del hombre.
Este personaje fue creado por Gerry y Sylvia Anderson, creadores de otros personajes que ya detallaremos más adelante.
Joe 90
Consta de 30 episodios. Visto por primera en el Reino Unido en Septiembre de 1968 y finalizado en Abril de 1969 por la cadena televisiva ATV Network y Producida por la Century 21 Productions.
En la argentina se estrenó en 1969 en Canal 11 de Capital Federal.

Joe 90
Hay que destacar que la calidad de las marionetas no es del todo buena, se podría decir que son inexpresivas, con una movilidad limitada, casi nula. Pero si se debe ponderar la estética de los escenarios, el trabajo detallista de las máquinas, los fondos y todos los utensilios que son los verdaderos artífices del realismo de la serie.
Aquí el primer Episodio ( lamentablemente está en ingles sin subtítulos)





Por último, el tema musical de Barry Grey